Inhalt: Aus dem Englischen von Harriet Fricke, Stephan Glietsch und Torsten Groß
Elton John gehört zu den erfolgreichsten Künstlern aller Zeiten. "Your Song", "Tiny Dancer" und "Candle in the Wind" sind nur einige von unzähligen Hits seiner beispiellosen Karriere. Erstmals erzählt er jetzt die Geschichte seines außergewöhnlichen Lebens und blickt zurück auf sieben Jahrzehnte voller Höhen und Tiefen.
Er enthüllt die Wahrheit über seine Kindheit im Londoner Vorort Pinner und über die schwierige Beziehung zu seinen Eltern. Reginald Dwight, der später als Elton John weltberühmt werden sollte, war ein schüchterner Junge, der heimlich davon träumte, Popstar zu werden. Im Alter von 23 spielte er seinen ersten Auftritt in den USA und begeisterte in quietschgelber Latzhose, einem sternenbesetzten T-Shirt und geflügelten Stiefeln sein Publikum. Elton John war angekommen - und die Musikwelt sollte nie wieder dieselbe sein.
Seine Autobiografie "Ich" ist voller Dramatik: Angefangen bei der Ablehnung der ersten Songs von Elton und seinem Songwriting-Partner Bernie Taupin bis hin zu seinem überwältigenden Erfolg als Weltstar; von den Freundschaften mit John Lennon, Freddie Mercury und George Michael bis hin zum Disco-Tanz mit der Queen; von Selbstmord versuchen bis hin zu seiner Drogensucht, die ihn über ein Jahrzehnt lang fest im Griff hatte.
Elton schreibt auch ausführlich über seinen Entzug und den Aufbau seiner AIDS-Stiftung. Er erzählt, wie er in David Furnish die wahre Liebe fand, mit Gianni Versace im Urlaub war und auf der Beerdigung seiner Freundin Prinzessin Diana sang. Und er beschreibt, wie er plötzlich spürte, dass er Vater werden will, und sein Leben sich noch einmal völlig verändert hat. Systematik: SBN 54 Umfang: 496 Seiten, Illustrationen Beteiligte:John, Elton, Fricke, Harriet, Glietsch, Stephan, Groß, Torsten Standort: SBN 54 Joh ISBN: 978-3-453-20292-4
Inhalt: Das 30. Studioalbum von Elton John heißt "The Diving Board". Geschrieben wurde das Album in zwei Tagen, die Songs stammen von John in Zusammenarbeit mit Bernie Taupin. Die Produktion in Los Angeles übernahm T-Bone Burnett. Dieser riet John dazu, zu der Klavier - Bass - Drums - Formation seiner Anfangsjahre zurückzukehren. Elton John befand, dies sei "die aufregendste Solo-Platte seit sehr langer Zeit geworden".
Beteiligte Musiker neben Elton John waren unter anderem Doyle Bramhall II (guitar), T-Bone Burnett (guitar), Keefus Ciancia (keyboards) und Raphael Saadiq (bass guitar).
Die Songs wurden gemeinsam mit einer hochklassigen Musiker-Garde fast komplett live eingespielt: Gitarrist Doyle Bramhall, R&B-Sänger und Bassist Raphael Saadiq, Keyboarder Keefus Ciancia, Schlagzeuger Jay Bellerose und Motown-Legende Jack Ashford, der u. a. als Percussionist für Marvin Gaye gearbeitet hat, sind dabei. Gemeinsam mit Bernd Taupin, der bereits seit 1967 mit Elton John arbeitet, entstanden die Songs auf ¿The Diving Board¿. Produzent T-Bone Burnett, der auch Elton Johns gemeinsames Album ¿The Union¿ mit Leon Russell, produziert hat, stand bei "The Diving Board" an den Reglern.
Rezensionen
,,Entstanden zusammen mit Dauertexter Bernie Taupin klingt The Diving Board fast so wie die Alben der beiden, mit denen sie in den 70ern den Grundstein für ihre beeindruckende Karriere legten. Auch die Kompositionen atmen das Flair jener Tage, zeitweise kommt es einem vor, als wäre die Zeit einfach stehengeblieben." (Good Times, Oktober / November 2013) Rezensionen
,,... ein gelungenes, tja: Spätwerk." (Audio, Oktober 2013)
,,Immer wieder schön, diese Stimme zu hören, diese Klavierakkorde, diese typisch süffige, Souldurchtränkte Melodik." (stereoplay, Oktober 2013)
,,Es ist immer noch wunderbar, diesem Mann zuzuhören ... Die Stücke sind getragen, gravitätisch, feierlich ..." (Rolling Stone, Oktober 2013)
CD 2495 Systematik: CDMusik, , CDPop Beteiligte:John, Elton Standort: CD Joh
Inhalt: Tonie Nr. 038 + 470 Laufzeit 48 Min. ab 4 Jahren mit Musik Als kleiner Löwenjunge kann es Simba kaum erwarten, endlich König vom geweihten Land zu werden. Sein Vater Mufasa bereitet ihn auf diese Rolle vor und klärt ihn über den ewigen Kreis des Lebens auf. Doch Mufasas hinterlistiger Bruder Scar hat mit den Hyänen einen teuflischen Komplott ausgeheckt, um Simba den Thron streitig zu machen. Systematik: Tonie Standort: Tonie 038
Inhalt: Die neunfache Grammy-Gewinnerin Norah Jones hat nun ihr neues Album namens Little Broken Hearts über Blue Note / EMI veröffentlicht, eine weitere Zusammenarbeit mit Produzent und Musiker Danger Mouse. Die beiden Künstler kennen sich seit dem von der Kritik gefeierten Danger Mouse-Album ROME (2011), auf dem Jones drei Stücke sang. Die Chemie zwischen beiden stimmte damals so gut, dass sie sich spontan dazu entschlossen, Jones¿ fünftes Album gemeinsam anzugehen. Little Broken Hearts besteht ausschließlich aus neuen Jones / Danger Mouse-Kompositionen. Es ist der faszinierende nächste Schritt in der künstlerischen Entwicklung einer der verblüffendsten Sängerinnen der letzten Dekade. Auf diesem Werk verbinden sich zwei unvergleichlich persönliche Stile zu einem komplett neuartigen Sound. Schon während der Konzeption von ROME wurde Danger Mouse auf Norah Jones¿ einzigartige Stimme aufmerksam, weil sie perfekt zu seiner Hommage an die klassische italienische Filmmusik passte. Für den männlichen Part hatte er sich zuvor bereits Jack White ausgesucht, bis er und sein Kompagnon Daniele Luppi feststellten, dass Norahs Stimme dem Projekt die perfekte und benötigte Balance geben würde. Also sang Jones drei großartige Songs für ROME ein (eine Live-Akustik-Version von ¿Black¿ gibt es auf RollingStone. com zu hören). Ungefähr zur selben Zeit begannen sie und Danger Mouse weiteres Material zu schreiben, das schließlich auf Little Broken Hearts zu hören ist.
Im Herbst letzten Jahres vollendete das Duo in Danger Mouse¿ Studio in Los Angeles die schon vorliegenden Stücke. Alle Songs entstanden dort quasi noch einmal neu. Jones und Danger Mouse teilten sich nicht nur das Songwriting, sondern auch die meisten Instrumente: Jones zeichnete für Piano, Keyboards, Bass und Gitarre verantwortlich, während Danger Mouse Drums, Bass, Gitarre, Keyboards und die Streicher-Arrangements beisteuerte. Systematik: CDMusik, , CDPop Beteiligte:Jones, Norah Standort: CD Jon
Inhalt: Der gefeierte neue Roman der Autorin des Weltbestsellers ¿Die unwahrscheinliche Pilgerreise des Harold Fry¿.
'Wenn Sie Worte lieben, wenn Sie Musik lieben, wenn Sie irgendetwas lieben, dann müssen Sie diesen Roman lesen!' Book Page 'Rachel Joyce trifft jeden Ton: ein Tribut an Freundschaft, Liebe und die Kraft von großartigen Songs.' Washington Post 'Dieser Roman ist so wunderbar und tiefgründig wie die Musik, die jede Seite davon durchdringt.' The Boston Globe
Mister Frank hat eine besondere Gabe: Er spürt, welche Musik die Menschen brauchen, um glücklich zu werden. In Franks Plattenladen in einer vergessenen Ecke der Stadt treffen sich Nachbarn, Kunden und die anderen Ladenbesitzer der Straße und hören Klassik und Jazz, Pop und Punk. Keiner weiß, wie lange sie hier noch überleben können. Da taucht eines Tages die Frau in Grün vor Franks Schaufenster auf. Sosehr er sich auch bemüht, Frank kann einfach nicht hören, welche Musik in ihr klingt.
Über den Autor Menschen mit Worten so zu berühren wie mit Musik, das gelang Rachel Joyce schon in ihrem ersten Beruf als Bühnenschauspielerin und später als Autorin zahlreicher Hörspiele für die BBC. Mit ihren feinfühligen Romanen bewegt sie inzwischen Millionen Leserinnen und Leser weltweit. Ihr Bestseller 'Die unwahrscheinliche Pilgerreise des Harold Fry' wurde mehrfach ausgezeichnet und u.a. für den Booker-Preis nominiert. Rachel Joyce lebt mit ihrem Mann und ihren vier Kindern auf dem Land in Gloucestershire. Und wenn sie zu Hause Musik hört, legt sie sich dabei am liebsten ganz allein mit ihren Kopfhörern auf den Boden.
Aus dem Engl. übers. Systematik: Roman Umfang: 376 S. Beteiligte:Joyce, Rachel Standort: Joy ISBN: 978-3-8105-1082-2
Inhalt: Der gefeierte neue Roman der Autorin des Weltbestsellers ¿Die unwahrscheinliche Pilgerreise des Harold Fry¿.
'Wenn Sie Worte lieben, wenn Sie Musik lieben, wenn Sie irgendetwas lieben, dann müssen Sie diesen Roman lesen!' Book Page 'Rachel Joyce trifft jeden Ton: ein Tribut an Freundschaft, Liebe und die Kraft von großartigen Songs.' Washington Post 'Dieser Roman ist so wunderbar und tiefgründig wie die Musik, die jede Seite davon durchdringt.' The Boston Globe
Mister Frank hat eine besondere Gabe: Er spürt, welche Musik die Menschen brauchen, um glücklich zu werden. In Franks Plattenladen in einer vergessenen Ecke der Stadt treffen sich Nachbarn, Kunden und die anderen Ladenbesitzer der Straße und hören Klassik und Jazz, Pop und Punk. Keiner weiß, wie lange sie hier noch überleben können. Da taucht eines Tages die Frau in Grün vor Franks Schaufenster auf. Sosehr er sich auch bemüht, Frank kann einfach nicht hören, welche Musik in ihr klingt.
Über den Autor Menschen mit Worten so zu berühren wie mit Musik, das gelang Rachel Joyce schon in ihrem ersten Beruf als Bühnenschauspielerin und später als Autorin zahlreicher Hörspiele für die BBC. Mit ihren feinfühligen Romanen bewegt sie inzwischen Millionen Leserinnen und Leser weltweit. Ihr Bestseller 'Die unwahrscheinliche Pilgerreise des Harold Fry' wurde mehrfach ausgezeichnet und u.a. für den Booker-Preis nominiert. Rachel Joyce lebt mit ihrem Mann und ihren vier Kindern auf dem Land in Gloucestershire. Und wenn sie zu Hause Musik hört, legt sie sich dabei am liebsten ganz allein mit ihren Kopfhörern auf den Boden.
CD: 159 Systematik: CD Hörbuch Umfang: 6 CD ; 7 h 57 min Beteiligte:Joyce, Rachel, Baumann, Christian Standort: CDHör 159 Joy 171756 ISBN: 978-3-8398-1574-8
Inhalt: Der gefeierte neue Roman der Autorin des Weltbestsellers ¿Die unwahrscheinliche Pilgerreise des Harold Fry¿.
'Wenn Sie Worte lieben, wenn Sie Musik lieben, wenn Sie irgendetwas lieben, dann müssen Sie diesen Roman lesen!' Book Page 'Rachel Joyce trifft jeden Ton: ein Tribut an Freundschaft, Liebe und die Kraft von großartigen Songs.' Washington Post 'Dieser Roman ist so wunderbar und tiefgründig wie die Musik, die jede Seite davon durchdringt.' The Boston Globe
Mister Frank hat eine besondere Gabe: Er spürt, welche Musik die Menschen brauchen, um glücklich zu werden. In Franks Plattenladen in einer vergessenen Ecke der Stadt treffen sich Nachbarn, Kunden und die anderen Ladenbesitzer der Straße und hören Klassik und Jazz, Pop und Punk. Keiner weiß, wie lange sie hier noch überleben können. Da taucht eines Tages die Frau in Grün vor Franks Schaufenster auf. Sosehr er sich auch bemüht, Frank kann einfach nicht hören, welche Musik in ihr klingt.
Über den Autor Menschen mit Worten so zu berühren wie mit Musik, das gelang Rachel Joyce schon in ihrem ersten Beruf als Bühnenschauspielerin und später als Autorin zahlreicher Hörspiele für die BBC. Mit ihren feinfühligen Romanen bewegt sie inzwischen Millionen Leserinnen und Leser weltweit. Ihr Bestseller 'Die unwahrscheinliche Pilgerreise des Harold Fry' wurde mehrfach ausgezeichnet und u.a. für den Booker-Preis nominiert. Rachel Joyce lebt mit ihrem Mann und ihren vier Kindern auf dem Land in Gloucestershire. Und wenn sie zu Hause Musik hört, legt sie sich dabei am liebsten ganz allein mit ihren Kopfhörern auf den Boden.
CD: 160 Systematik: CD Hörbuch Umfang: 6 CD ; 7 h 57 min Beteiligte:Joyce, Rachel, Baumann, Christian Standort: CDHör 160 Joy 171757 ISBN: 978-3-8398-1574-8
Für Lisa Wartberg, erfolgsverwöhnte Fernsehmoderatorin und Single, steht ihre Show an erster Stelle. Doch dann verliert ihre Mutter Maria nach einem Unfall ihr Gedächtnis, kommt ins Krankenhaus und kann sich nur noch an eines erinnern: Sie war noch niemals in New York! Kurzentschlossen flieht Maria und schmuggelt sich als blinder Passagier an Bord eines luxuriösen Kreuzfahrtschiffes.
Gemeinsam mit ihrem Maskenbildner Fred macht sich Lisa auf die Suche nach ihrer Mutter und spürt sie tatsächlich auf der »MS Maximiliane« auf. Doch bevor die beiden Maria wieder von Bord bringen können, legt der Ozeandampfer auch schon ab und die drei finden sich auf einer unfreiwilligen Reise über den Atlantik wieder.
Lisa lernt an Bord Axel Staudach und dessen Sohn Florian kennen. Axel ist so gar nicht Lisas Typ, doch durch eine Reihe unglücklicher Missgeschicke kommen sich die beiden schließlich näher... Mutter Maria trifft auf Eintänzer Otto, der behauptet, eine gemeinsame Vergangenheit mit ihr zu haben - was Maria mangels Gedächtnis natürlich nicht überprüfen kann. Und Fred verliebt sich Hals über Kopf in den griechischen Bordzauberer Costa.
So verläuft die turbulente Schiffsreise - mit mehrmaligem Finden und Verlieren der Liebe und jeder Menge Überraschungen - nach New York.
Inhalt: »Spiel des Lebens« ist Udo Jürgens' Geschenk an seine Fans. Im Bestseller »Der Mann mit dem Fagott« ließ er uns in die Geschichte seiner Familie schauen. Nun erzählt er in seinen Geschichten, welche Gefühle und Sehnsüchte ihn bewegten.
Der Junge, der auf dem Balkon tanzt und davon träumt, ein Musiker zu sein. Der Maler, der sich im Café an seine Anfänge erinnert. Ein Trommler, der auf dem falschen Kontinent geboren ist. Sie alle sind Zaungäste im Spiel des Lebens, aber es bedarf nur wenig, ihnen ins Rampenlicht zu helfen. In sehr persönlichen Geschichten, die Udo Jürgens wie seinen Roman mit Michaela Moritz verfasste, greift er die Stimmung seiner Lieder auf und verdichtet sie zu einem »Spiel des Lebens«.
»Nur wer offen ist und sich in sein Herz schauen lässt, wird sein Publikum berühren.« Udo Jürgens in einem Interview mit Rainer Holbe, Frankfurter Rundschau
»Es gibt ein Thema, das alle Geschichten miteinander verbindet: Der unbedingte Wille, seine Träume bei allen Selbstzweifeln nicht zu verlieren, dranzubleiben, sie zu verwirklichen.« Christian Berkel
Jürgens, Udo: Biografische Angabe Udo Jürgens Bockelmann prägte mit seinen Chansons und Liedern die Tonspur unseres Lebens. Geboren am 30. September 1934 in Klagenfurt (Österreich), veröffentlichte der Komponist, Interpret, Musiker und Entertainer mehr als 50 Musikalben, komponierte über 1.000 Lieder. Fast 60 Jahre lang stand Udo Jürgens auf der Bühne und gilt als einer der erfolgreichsten Künstler der Welt. Udo Jürgens starb am 21. Dezember 2014 in Münsterlingen in seiner Wahlheimat, der Schweiz. Gemeinsam mit Michaela Moritz verfasste er den autobiographischen Roman »Der Mann mit dem Fagott« (2004), der 2011 verfilmt wurde.
Moritz, Michaela: Biografische Angabe Michaela Moritz, 1970 geboren, hat in Konstanz Philosophie und Literatur studiert und erhielt den österreichischen Nachwuchspreis für Literatur. Gemeinsam mit Udo Jürgens verfasste sie den Roman »Der Mann mit dem Fagott« (2004), der 2011 verfilmt wurde. Die Autorin lebt heute am Bodensee. Systematik: Roman Umfang: 211 Seiten Beteiligte:Jürgens, Udo, Moritz, Michaela Standort: Jue ISBN: 978-3-10-002435-0
Udo Jürgens' Geschenk an seine Fans Der Junge, der auf dem Balkon tanzt und davon träumt, ein Musiker zu sein. Der Maler, der sich im Café an seine Anfänge erinnert. Ein Trommler, der auf dem falschen Kontinent geboren ist. Sie alle sind Zaungäste im Spiel des Lebens, aber es bedarf nur wenig, ihnen ins Rampenlicht zu helfen. In sehr persönlichen Erzählungen, die er wie schon seinen autobiografischen Roman mit Michaela Moritz verfasste, greift Udo Jürgens die Stimmung seiner Lieder auf und verdichtet sie zu einem »Spiel des Lebens«. Systematik: CD Hörbuch Umfang: 4 CD ; 4 h 43 min ; ungekürzte Lesung Beteiligte:Jürgens, Udo, Moritz, Michaela, Berkel, Christian Standort: CDHör Jue ISBN: 978-3-8398-1752-0
Frühe Kindheit Komm, tanz und klatsch mit mir! Bewegungs- und Rhythmusspiele für Kinder von 0-3 Jahren Cornelsen Scriptor, Berlin (2012)
Standort: EG NGK 3 Jung
Inhalt: Zwei Jahre nach seinem so gefeierten wie erfolgreichen Debüt-Album "Here Today Gone Tomorrow" setzt Fritz Kalkbrenner mit "Sick Travellin'" zum nächsten großen Sprung an. Produziert in den frisch bezogenen neuen Suol-Studios in Berlin-Kreuzberg, klingen die dreizehn Album-Tracks reifer und organischer als die ihres Vorgängers. Das heißt konkret: Mehr Vocals, mehr von Studio-Musikern eingespielte Rhodes-, Bass- und Gitarren-Parts, mehr grobkörnige, "atmende" Samples. Kurz: mehr Soul. Dabei vermittelt "Sick Travellin'" mit wundervoller Eleganz zwischen süßer Melancholie, klassischem Songwriting und schwelgerischen Dancefloor-Momenten. Mit Vocal-Tracks wie "Get A Life", "Little by Little" oder "No Peace Of Mind" und nicht zuletzt mit der Gil Scott-Heron Coverversion "Willing", zeigt Fritz Kalkbrenner einmal mehr sowohl sein gefühlvolles Timing als Sänger, als auch sein Gespür für in House gegossene Popmusik, während instrumentale Tracks wie "Square Heart", "Monte Rosa", "Make Me Say" oder "Hummin' Hills", der wohl zentrale Club-Hit des Albums, in den nächsten Monaten Euphoriestürme auf den Tanzflächen auslösen werden.
Fritz Kalkbrenner hat mit "Sick Travellin'" nicht nur das nächste Kapitel seiner beeindruckenden Karriere aufgeschlagen, sondern mit dem Album nachdrücklich seine Stellung als eine der wichtigsten deutschen Stimmen an der Schnittstelle zwischen Club und Pop untermauert. Dass das noch lange nicht der Schlusspunkt in seiner Entwicklung als Künstler ist, wird die anstehende Tour zum Album unterstreichen, wenn er umrahmt von aufwendigen Visuals, bei seinen Live-Shows noch ein Stück tiefer in die Trickkiste greift.
Die Standard-CD kommt in einem Jewel-Case mit 8-seitigem Booklet Rezensionen
,,Die Musik von Fritz Kalkbrenner ist trotz der latenten melancholischen Tendenzen in der Lage, Euphorie zu entfachen." (musikexpress, November 2012) Systematik: CDMusik, , CDPop Beteiligte:Kalkbrenner, Fritz Standort: CD Pop Kal
Inhalt: Es kommt selten vor, dass ein Musiker sich mit dem siebten Studioalbum den Neuanfang vornimmt. Es hat sicherlich mit Paul Kalkbrenners Zielsetzung zu tun, sich mit »7« weltweit auf das nächste Wahrnehmungs-Plateau zu hieven, dass er den Reset-Knopf drückte und für das Album das bewährte Kalkbrenner-Cache löschte und alle Sounds neu generierte. »7« ist ein erfrischend offenes Album geworden, eines, dem man anmerkt, dass der Künstler sich freute, endlich wieder mit Zeit im Studio sitzen zu dürfen. Interessanterweise könnte man meinen, dass er das Album im Hinblick auf seine Live-Sets angelegt habe, so fließend erscheint es einem und so referenzreich ¿ analog zu den Etüden eines Johann Sebastian Bachs, so Kalkbrenner, der sehr gerne Klassik hört ¿ tauchen Themen aus dem einen Song immer wieder in anderen auf, mal offensichtlicher, mal sehr subtil. Er weiß, was er da macht und setzt das Intermezzo ganz bewusst als Steigbügelhalter für »Cloud Rider«. Es ist das krasseste Stück des Albums, eine schmachtende Pathoshymne, die davon zeugt, wo die Ambitionen liegen: Aufbauend auf einem Sample aus D-Trains Song »You Are The One For Me« lässt er das ganz große Gefühlskarussell anlaufen. jpc
CD 2672 Systematik: CDMusik, , CDPop Beteiligte:Kalkbrenner, Paul Standort: CDMusik Kal
Inhalt: In Together Tea, Marjan Kamali's delightful and heartwarming debut novel, Darya has discovered the perfect gift for her daughter's twenty-fifth birthday: an ideal husband. Mina, however, is fed up with her mother's years of endless matchmaking and the spreadsheets grading available Iranian-American bachelors. Having spent her childhood in Tehran and the rest of her life in New York City, Mina has experienced cultural clashes firsthand, but she's learning that the greatest clashes sometimes happen at home.
After a last ill-fated attempt at matchmaking, mother and daughter embark on a return journey to Iran. Immersed once again in Persian culture, the two women gradually begin to understand each other. But when Mina falls for a young man who never appeared on her mother's matchmaking radar, will Mina and Darya's new-found appreciation for each other survive?
Together Tea is a moving and joyous debut novel about family, love, and finding the place you truly belong. Systematik: Engl., , Roman Umfang: 321 Seiten Beteiligte:Kamali, Marjan Standort: Engl. Kam ISBN: 978-0-06-223680-7
Amy Winehouse, die Beehive-Ikone mit der unvergleichlichen Soulstimme, die mit ihren persönlichen Texten Millionen Menschen bewegte und sechs Grammys mit nach Hause nahm. Dieselbe Amy, deren Drogenexzesse die Schlagzeilen weit über England hinaus bestimmten, deren betrunkene Auftritte für Aufsehen sorgten und die am 23. Juli 2011 viel zu früh die Bühne des Lebens verlassen musste. Wer aber war die Amy hinter den Kulissen? Was spornte sie an auf ihrem Weg, und wer waren ihre Begleiter? Der Dokumentarfilm AMY erzählt mit großer Sensibilität die Geschichte einer Ausnahmekünstlerin, die eine unendliche Leidenschaft für die Musik, viel Humor und immer ihren eigenen Kopf hatte, aber auch ihre Unsicherheiten, ihre Zwänge und ein unersättliches Verlangen, geliebt zu werden. Der Film zeigt einen fröhlichen Teenager, die junge Jazzsängerin, die ihre musikalische Heimat auf kleinen Festivals und in Independent-Clubs findet. Er begleitet sie weiter durch die Zeit des plötzlichen Ruhms, der großen Shows und Duette und die Versuche, wieder zu sich zu finden. Dabei ist AMY so ehrlich, roh und überraschend wie seine Protagonistin selbst.
DVD: 722 Systematik: DVDSach Umfang: ca. 123 Min. + Bonusmaterial Beteiligte:Kapadia, Asif (Regie), Winehouse, Amy Standort: DVD Doku Amy EAN: 4009750217665
Inhalt: Es ist nie zu spät für die Liebe. Aber manchmal zu früh.
Sommer 1988. Friederika hat große Füße und nennt sich Frie. Robert, neu an der Schule und schüchtern, verliebt sich sofort, aber zeigt es nicht. Vielleicht flirtet sie nur zum Spaß mit ihm?
Winter 2002. Frie ist Mutter einer kleinen Tochter, Robert ist Musiker. Nach Jahren der Funkstille und einer zufälligen Begegnung bestätigt sich: Wann immer die beiden aufeinandertreffen, wird es kompliziert.
Sommer 2022. Frie, inzwischen fünfzig und seit dem Ende ihrer letzten Beziehung wieder Single, fährt zum Abitreffen. Mit dabei: all die Erinnerungen an Robert, den sie seit einer halben Ewigkeit nicht gesehen hat. Was wird diesmal zwischen ihnen passieren?
Ein mitreißend und liebevoll erzählter Roman übers Jungsein und Erwachsenwerden in den Neunzigern, über gelebte Träume und verpasste Gelegenheiten - und über eine neue Chance im Hier und Jetzt.
Nach ihrem erfolgreichen Debüt "Am liebsten sitzen alle in der Küche" - der neue, eindringliche und sympathisch ehrliche Roman von Julia Karnick. Eine mit Feingefühl und Humor erzählte Geschichte über eine große Liebe und falsche Momente.
Über den Autor: Julia Karnick lebt und schreibt in Hamburg - unter anderem Kolumnen in der "FÜR SIE" und den Bestseller übers Hausbauen "Ich glaube, der Fliesenleger ist tot!". Seit ihrem erfolgreichen belletristischen Debüt "Am liebsten sitzen alle in der Küche" hat sie auch Geschmack am Roman-Schreiben gefunden. Systematik: Roman Umfang: 480 Seiten Beteiligte:Karnick, Julia Standort: Kar ISBN: 978-3-423-28391-5
Inhalt: Musik in 100 Porträts: Giovanni Pierluigi da Palestrina, Orlando di Lasso, William Byrd, Giovanni Gabrieli, Carlo Gesualdo da Venosa, Jan Pieterszoon Sweelinck, John Dowland, Claudio Monteverdi, Girolamo Frescobaldi, Heinrich Schütz, Jean-Baptiste Lully, Marc-Antoine Charpentier, Heinrich Ignaz Franz Biber, Arcangelo Corelli, Henry Purcell, Francois Couperin, Antonio Vivaldi, Georg Philipp Telemann, Jean-Philippe Rameau, Georg Friedrich Händel, Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, Giovanni Battista Pergolesi, Carl Philipp Emanuel Bach, Christoph Willibald Gluck, Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Luigi Cherubini, Ludwig van Beethoven, Niccolò Paganini, Carl Maria von Weber, Giacomo Meyerbeer, Gioacchino Rossini, Franz Schubert, Gaetano Donizetti, Albert Lortzing, Vincenzo Bellini, Hector Berlioz, Michail Glinka, Felix Mendelssohn Bartholdy, Frédéric Chopin, Robert Schumann, Franz Liszt, Richard Wagner, Giuseppe Verdi, Charles Gounod, Jacques Offenbach, César Franck, Friedrich Smetana, Anton Bruckner, Johann Strauß - Sohn, Johannes Brahms, Alexander Borodin, Camille Saint-Saens, Georges Bizet, Modest Mussorgskij, Peter Iljitsch Tschaikowsky, Antonín Dvorák, Jules Massenet, Edvard Grieg, Nikolaj Rimskij-Korsakow, Gabriel Fauré, Leos Janacek, Ruggiero Leoncavallo, Edward Elgar, Giacomo Puccini, Hugo Wolf, Gustav Mahler, Claude Debussy, Pietro Mascagni, Richard Strauss, Jean Sibelius, Erik Satie, Alexander Skrjabin, Max Reger, Sergej Rachmaninow, Arnold Schönberg, Charles Ives, Maurice Ravel, Manuel de Falla, Ottorini Respighi, Béla Bartók, Igor Strawinsky, Zoltán Kodály, Anton von Webern, Alban Berg, Frank Martin, Sergej Prokofjew, Arthur Honegger, Karl Orff, Paul Hindemith, George Gershwin, Francis Poulenc, Kurt Weill, Ernst Krenek, Dimitrij Schostakowitsch, Olivier Messiaen, Benjamin Britten, Leonard Bernstein, György Ligeti. Systematik: SBY 1 Umfang: 255 S. Beteiligte:Kaspar, Peter Paul Standort: SBY 1 Kas ISBN: 978-3-86539-905-2
Inhalt: Rosie kann nicht glauben, dass sie Scarlet Luck für ihre Webradio-Show interviewen darf. Nicht nur verfolgt sie die Band seit Jahren, ihre Lieder haben sie auch durch die schwerste Zeit ihres Lebens gebracht. Vor allem Adam, der Schlagzeuger, fasziniert sie, nicht zuletzt deshalb, weil über ihn nur bekannt ist, dass er seit Jahren keine Berührungen duldet - von niemandem. Aber dann steht die Band schließlich in Rosies kleinem Studio, und alles geht schief. Das Interview muss abgebrochen werden, und Wellen aus Hass prasseln online auf Rosie nieder. Als sie sogar auf der Straße von Fans angegriffen wird, laden Scarlet Luck sie kurzerhand auf ein Konzert ein, als Zeichen, dass sie die Sache hinter sich lassen wollen. Plötzlich steht Rosie ein zweites Mal vor Adam. Adam, in dessen Augen sie einen unfassbaren Schmerz erkennt - und dem sie niemals näherkommen darf ... Systematik: Roman Umfang: 409 Seiten Beteiligte:Kasten, Mona Standort: Kas ISBN: 978-3-7363-1900-4
Inhalt: Aus dem Französischen von Eva Scharenberg und Anne Thomas
Ein mitreißender Roman über die verbindende Kraft der Musik und eine ungewöhnliche Freundschaft
Der Junge aus der Pariser Vorstadt und der Direktor des Konservatoriums wären sich nie begegnet, stünde da nicht ein Klavier am Gare du Nord. Der 20-jährige Mathieu ist auf die schiefe Bahn geraten und hat nichts außer einem großen musikalischen Talent. Pierre dagegen hat alles, steckt aber in einer tiefen Lebenskrise. Das ungleiche Paar schließt einen Pakt: Pierre ermöglicht Mathieu die Teilnahme am renommiertesten Klavierwettbewerb des Landes. Wird Mathieu die Chance seines Lebens ergreifen? Und warum tut Pierre all das für ihn? Ein bewegender Roman über eine ungewöhnliche Freundschaft und die verbindende Kraft der Musik, die mehr sagt als alle Worte.
Katz, Gabriel: Biografische Angabe
»In keinem anderen Buch steckt so viel von mir«, sagt Gabriel Katz über den »Klavierspieler vom Gare du Nord«, seinem ersten literarischen Roman. Zuvor hat er zahlreiche Fantasy-Romane und Drehbücher geschrieben. Gabriel Katz lebt in Anières-sur-Seine bei Paris.
Über den Autor Gabriel Katz »In keinem anderen Buch steckt so viel von mir«, sagt Gabriel Katz über den »Klavierspieler vom Gare du Nord«, seinem ersten literarischen Roman. Zuvor hat er zahlreiche Fantasy-Romane und Drehbücher geschrieben. Gabriel Katz lebt in Anières-sur-Seine bei Paris. Systematik: Roman Umfang: 347 Seiten Beteiligte:Katz, Gabriele, Scharenberg, Eva, Thomas, Anne Standort: Kat ISBN: 978-3-10-397465-2
Film-Klassik(er) Sein neues Album »The Sound Of Movies« ist ein ganz besonderes für Star-Tenor Jonas Kaufmann.
Wie der Titel bereits verrät, intoniert der Münchener hier seine liebsten Hits aus den großen Kinofilmen der letzten 100 Jahre. Von »Maria« aus »West Side Story«, über »Singin' In The Rain« bis »Moon River« wird kein Evergreen ausgelassen. Die imposante Unterstützung kommt vom Czech National Symphony Orchestra, das auf Filmmusik spezialisiert ist.
Unvergessliche Filmsongs aus fast einem ganzen Jahrhundert Großartige Songs aus klassischen Filmen waren schon immer eine Leidenschaft von Jonas Kaufmann, und sein neues Album feiert dies mit unvergesslichen Filmsongs aus fast einem Jahrhundert - Musik, die weltweit das Publikum begeistert hat.
»The Sound of Movies« enthält Hits aus großen Filmklassikern wie West Side Story, Gladiator, Cinema Paradiso, The Sound of Music, Les Misérables, The Mission, The Great Caruso, Singin' in the Rain, Once upon a Time in America, Breakfast at Tiffany's und vielen mehr! Das Album wurde mit dem auf Filmmusik spezialisierten Czech National Symphony Orchester und Chor unter der Leitung von Jochen Rieder aufgenommen, ein spekatuläres Sounderlebnis ist garantiert. Bei drei Titeln wird Jonas Kaufmann vom bekannten Gitarristen Milos Karadaglic begleitet. Auch eine Weltpremiere ist auf dem Album zu hören, das Thema aus dem Film »The Cider House Rules« der Oscar®-gekrönten Komponistin Rachel Portman.
»Für ein paar Stunden in diese Welt einzutauchen und alles um sich herum zu vergessen, ist unglaublich faszinierend - ähnlich wie im Theater oder in der Oper«, sagt Kaufmann über klassische Filmmusik. »Ich bin über viele Jahre viel gereist, oft allein für Wochen und Monate in fremden Städten am anderen Ende der Welt. Neben den Museen war es das Kino - diese großartige Möglichkeit, sich zu unterhalten, wenn man allein ist - das meine Fantasie beflügelte.«
»The Sound of Movies« erscheint als CD, Vinyl und digital. Die limitierte Deluxe-Edition ist ein hochwertiges Digipak, das umfangreiche Booklet enthält eine persönliche Einführung von Jonas Kaufmann, einen ausführlichen Begleittext auf Deutsch, Englisch und Französisch sowie zahlreiche Fotos von Jonas Kaufmann und mehrere Original-Filmplakate.
Das neue Album »The Sound of Movies« von Klassik-Superstar Jonas Kaufmann erscheint am 15. September 2023 bei Sony Classical. Großartige Songs aus klassischen Filmen waren schon immer eine Leidenschaft von Jonas Kaufmann, und sein neues Album feiert dies mit unvergesslichen Filmsongs aus fast einem Jahrhundert - Musik, die weltweit das Publikum begeistert hat. »The Sound of Movies« enthält Hits aus großen Filmklassikern wie West Side Story, Gladiator, Cinema Paradiso, The Sound of Music, Les Misérables, The Mission, The Great Caruso, Singin' in the Rain, Once upon a Time in America, Breakfast at Tiffany's und vielen mehr! Das Album wurde mit dem auf Filmmusik spezialisierten Czech National Symphony Orchester und Chor unter der Leitung von Jochen Rieder aufgenommen, ein spekatuläres Sounderlebnis ist garantiert. Bei drei Titeln wird Jonas Kaufmann vom bekannten Gitarristen Milos Karadaglic begleitet. Auch eine Weltpremiere ist auf dem Album zu hören, das Thema aus dem Film »The Cider House Rules« der Oscar-gekrönten Komponistin Rachel Portman. »Für ein paar Stunden in diese Welt einzutauchen und alles um sich herum zu vergessen, ist unglaublich faszinierend - ähnlich wie im Theater oder in der Oper«, sagt Kaufmann über klassische Filmmusik. »Ich bin über viele Jahre viel gereist, oft allein für Wochen und Monate in fremden Städten am anderen Ende der Welt. Neben den Museen war es das Kino - diese großartige Möglichkeit, sich zu unterhalten, wenn man allein ist - das meine Fantasie beflügelte.« Das Standard-Jewelcase enthält eine persönliche Einführung von Jonas Kaufmann und ein ausführliches Booklet in Englisch, Deutsch und Französisch. Systematik: CDKlassik Umfang: 1 CD + 1 Buch Beteiligte:Czech National Symphony Orchestra, Kaufmann, Jonas, Rieder, Jochen, Karadaglic, Milos Standort: CDKlassik Kau
Eine literarische, herzlich subjektive Liebeserklärung Wie ist das eigentlich, wenn man als gestandener Musikjournalist seine Lieblingsband interviewen darf? Man möchte als Fan ja eigentlich die ewige, unsterbliche, immerwährende Liebe gestehen, aber professionsbedingt geht das natürlich nicht. Markus Kavka ist so ein Musikjournalist und zugleich Hardcore-Fan der Superstars Depeche Mode. In diesem Hörbuch verhandelt er dieses Dilemma und andere und erzählt nebenbei hinreißend komisch von einer Jugend in der bayerischen Provinz in den Achtzigern, von der Poesie des Mixtapes, von Dave-Gahan-Gedächtnisfrisuren, Gruftis in der Bravo und von Kickerduellen mit Martin L. Gore. He just can't get enough! Systematik: CD Hörbuch Umfang: 2 CDs ; 1 h 40 Minuten ; ungekürzte Autorenlesung Beteiligte:Kavka, Markus Standort: CD Hörbuch Kav
Inhalt: MTViva liebt dich! ist die spannende wie nostalgische Rückschau auf die Geschichte des Musikfernsehens - beginnend in den 80er-Jahren. Moderator Markus Kavka und Programmdirektor Elmar Giglinger sprechen mit zahlreichen Protagonistinnen und Protagonisten, die diese Ära geprägt haben, und begeben sich auf eine einzigartige Zeitreise. Ihre Geschichten - vor und hinter der Kamera - lassen diese aufregende Zeit wieder lebendig werden. Ein ungefilterter Blick hinter die Kulissen des deutschen Musikfernsehens.
Mit dabei: Fettes Brot, Die Ärzte, Scooter, Michael Patrick Kelly, Klaas Heufer-Umlauf, Joko Winterscheidt, Heike Makatsch, Nilz Bokelberg, Mola Adebisi, Die Toten Hosen und viele mehr. Systematik: SGK 30 Umfang: 527 Seiten, Illustrationen Beteiligte:Kavka, Markus, Giglinger, Elmar Standort: SGK 30 Kav ISBN: 978-3-86493-249-6
Inhalt: Von Abendlied bis Zahlenteufel: 100 Werke, die man kennen muss
Seit Jahren wird bis zum Überdruss über Strukturen und Formendes Lernens gestritten. Das geht aber am Kern der Sache vorbei, erklärt Thomas Kerstan, Bildungsredakteur der ZEIT. Stattdessen muss wieder über die Inhalte diskutiert werden. Kerstan begreift Bildung als den Kitt, der die Gesellschaft zusammenhält: Indem wir uns über das verständigen, was wissenswert ist, definieren wir zugleich die Leitplanken unseres Zusammenlebens.
Hundert Werke, die unsere Kinder - und nicht nur die - kennen müssen, stellt Thomas Kerstan kurz und unterhaltsam vor. Hundert Werke aus Musik, Mathematik und Malerei, aus Literatur und Naturwissenschaft, aus Geschichte, Philosophie und Politik. Bücher sind ebenso darunter wie Filme, TV-Serien, Songs, Gemälde oder Fotos.
Mit seinem Kanon öffnet Thomas Kerstan den Blick für die Breite der Allgemeinbildung. Er will dazu inspirieren, sich einmal auf die Relativitätstheorie einzulassen, ein Computerspiel kennenzulernen oder die Geschichte unseres Landes aus anderen Blickwinkeln zu entdecken. Oder ganz allgemein: Wissenslücken zu schließen. Und er lädt dazu ein, in Schulen, der Familie und mit Freunden darüber zu diskutieren, welche Bildung uns wichtig ist und was wir für eine gute Zukunft wissen müssen. Systematik: NFL, , AAM Umfang: 250 Seiten Beteiligte:Kerstan, Thomas Standort: NFL Ker ISBN: 978-3-89684-263-3
Inhalt: Sie ist einfach einzigartig: in den letzten drei Jahrzehnten hat Angélique Kidjo ihren Status als eine der außergewöhnlichsten Stimmen der internationalen Musikszene gefestigt und unzählige Künstler mit ihrem scheinbar grenzenlosen kreativen Geist inspiriert.
Sie nur als Star der "World Music" zu bezeichnen, würde ihrem künstlerischen Rang nicht gerecht. Auf ihrem neuen Album kollaboriert die vierfach Grammy-ausgezeichnete Sängerin mit vielen ihrer musikalischen "Nachkommen", darunter einige der besten jungen Schöpfer von westafrikanischer Musik, Afrobeat, Afro-Pop, Dancehall, Hip-Hop und R & B.
Inhalt: Angélique Kidjos erstes Livealbum, mit 16 Tracks und vielen Special Guests ¿ eine brillante Mischung aus eigenen Kompositionen und Covers wie dem Curtis Mayfield- Klassiker Move on up!
Ihre atemberaubende Stimme hört man am besten bei einem ihrer magischen Live-Auftritte. Die gesamte Show ist Angélique Kidjos persönlicher Tribut an ihre Heimat; an die Schönheit der afrikanischen Kultur.
Das Time Magazine taufte sie ¿Afrikas führende Diva¿, die BBC fügte sie der Liste von Afrikas Ikonen hinzu, und für The Guardian gehört sie zu den inspirierendsten Frauen der Welt. Im Oktober vergangenen Jahres listete sie Forbes unter den 40 größten Berühmtheiten Afrikas auf.
Angélique Kidjo kam im westafrikanischen Benin zur Welt. Ihre erste Erfahrung als Performerin machte sie als sechsjährige Schauspielerin und Tänzerin in der Theatertruppe ihrer Mutter. Von da an wurde Musik ihre größte Leidenschaft. Als Teenager ließ sie sich von Hendrix, Santana, Miriam Makeba, Fela Kuti, James Brown, den Beatles und Aretha Franklin zum Songschreiben inspirieren. Schwierigkeiten mit den politischen Umständen in ihrem Heimatland brachten Kidjo dazu, nach Paris zu gehen. Im musikalischen Untergrund der Stadt blühte sie auf, wurde Sängerin von Jasper van¿t Hofs Fusionband Pili Pili und gründete schließlich eine eigene Band ¿ all das innerhalb von fünf Jahren. Als einer der besten Liveacts der Stadt wurde sie schnell von Chris Blackwell entdeckt und kam bei Mango unter Vertrag. Heute ist Angélique Kidjo ein wahrhaft globales Phänomen und ihre Auftritte sind immer legendäre Events.
,,Wem ihre jüngsten Alben studiotechnisch zu aufgepeppt waren, entdeckt hier wieder die etwas ungeschminktere Sängerin." (Good Times, Juni / Juli 2012) ,,Afrikanisch, urban, funky." (Stereo, Juli 2012) Systematik: CDMusik, , CDWelt Beteiligte:Kidjo, Angelique Standort: CDWelt Afrika Kid
KIDZ BOP, die Musikmarke Nr. 1 für Kinder, feiert mit "KIDZ BOP Germany" in Deutschland Premiere. Kinderfreundliche Versionen aktueller Top-Hits gesungen von Kids für Kids. Die Musik, die dabei herauskommt, ist hitverdächtig und bleibt im Kopf. Nicht ohne Grund schaffte es jedes der bisher veröffentlichten Alben in die US-amerikanischen Charts. Jetzt kommen sie nach Deutschland: Die KIDZ BOP Kids starten voll durch. Systematik: CDMusik, , CDLie Umfang: 1 CD Beteiligte:KIDZ BOP Kids Standort: CDLie KID EAN: 8880720564356
KIDZ BOP sind die erfolgreichsten Kindermusik Newcomer in Deutschland des letzten Jahres. Die Alben voller aktueller Tophits, gesungen von Kids für Kids, stürmten beide auf Anhieb in die offiziellen Albumcharts und blieben dort für ganze 25 Wochen! Das neue Album KIDZ BOP Party Playlist! lädt Groß und Klein mit kinderfreundlichen Versionen von Welthits wie Dance Monkey, Señorita oder Je ne parle pas français zum Mitsingen und -tanzen ein.Mit 22 Songs, die nicht nur alle Kinder lieben, sondern auch die Eltern begeistern.
Inhaltsverzeichnis zu "Party Playlist! (CD)" 1. Dance Monkey - KIDZ BOP Kids 2. Je ne parle pas français - KIDZ BOP Kids 3. Señorita - KIDZ BOP Kids 4. Uptown Funk - KIDZ BOP Kids 5. Au Revoir - KIDZ BOP Kids 6. Shake It Off - KIDZ BOP Kids 7. Don't Start Now - KIDZ BOP Kids 8. 24K Magic - KIDZ BOP Kids 9. Can't Stop The Feeling! - KIDZ BOP Kids 10. 80 Millionen - KIDZ BOP Kids 11. Happy - KIDZ BOP Kids 12. Hoch - KIDZ BOP Kids 13. Party Rock Anthem - KIDZ BOP Kids 14. Auf uns - KIDZ BOP Kids 15. Gangnam Style - KIDZ BOP Kids 16. Castle On The Hill - KIDZ BOP Kids 17. Shut Up And Dance - KIDZ BOP Kids 18. In My Feelings - KIDZ BOP Kids 19. 2020 Vision - KIDZ BOP Kids 20. Circles - KIDZ BOP Kids 21. Someone You Loved - KIDZ BOP Kids 22. Lose You To Love Me - KIDZ BOP Kids Systematik: CDMusik, , CDLie Umfang: 1 CD ; ca. 70 min. Beteiligte:KIDZ BOP Kids Standort: CDLie Kid
Inhalt: 1. Good 4 you 2. Wellerman (sea shanty) 3. Wer wenn nicht wir 4. Friday 5. Save your tears 6. Your love 7. Without you 8. Drivers license 9. Bist du okay 10. Dynamite 11. Mood 12. Die guten Zeiten 13. Montero (call me by your name) 14. Astronaut in the ocean 15. Therefore I am 16. Midnight sky 17. My head & my heart 18. Goosebumps 19. Like I love you 20. Peaches 21. Levitating 22. Better Systematik: CDMusik, , CDLie Umfang: 1 CD Beteiligte:KIDZ BOP Kids Standort: CDLie Kid EAN: 8880722379262
Inhalt: 01. I'm Good (Blue) 02. Running Up That Hill 03. AUSMACHT 04. Hold Me Closer 05. About That Time 06. Bye Bye 07. I Ain't Worried 08. Stimme 09. BREAK MY SOUL 10. Sunroof 11. Anti-Hero 12. 2step 13. Space Man 14. I Like You (A Happier Song) 15. Thousand Miles 16. Late Night Talking 17. 2 Be Loved (Am I Ready) 18. Left and Right 19. STAR WALKIN' 20. Glimpse of Us 21. Bones 22. KIDZ BOP Never Stop Systematik: CDMusik, , CDLie Umfang: 1 CD Beteiligte:KIDZ BOP Kids Standort: CDKiMu Kid EAN: 8880724707810
1. Flowers 2. Miss You 3. Cuff It 4. Made You Look 5. Sehnsucht 6. 10:35 7. Trustfall 8. Eyes Closed 9. Snap 10. Bzrp Music Sessions Vol. 53 11. Sure Thing 12. River 13. Celestial 14. Unstoppable 15. Love Again 16. Never Gonna Not Dance Again 17. Golden hour 18. Mother 19. Lavender Haze 20. Boy's a liar 21. Until I Found You 22 .Sweet Caroline Systematik: CDMusik, , CDLie Umfang: 1 CD Beteiligte:KIDZ BOP Kids Standort: CDKiMu Kid EAN: 8880725212610
1. Komet 2. Dance The Night 3. Paint The Town Red 4. Vampire 5. Breaking your heart 6. Cupid 7. Barbie World 8. Used To Be Young 9. Calm Down 10. Mangos mit Chili 11. Seven 12. Cruel Summer 13. Popular 14. If We Ever Broke Up 15. Zukunft Pink 16. Makeba 17. Karma 18. Jaded 19. Single Soon 20. Padam Padam 21. What Was I Made For? 22. We're Taking Over (Deutsche Version) Systematik: CDMusik, , CDLie Umfang: 1 CD Beteiligte:KIDZ BOP Kids Standort: CDKiMu Kid EAN: 8880725528834
1972 erlebte die Geburt des Rock'n'Roll-Messias Ziggy Stardust, dessen provokantes Spiel mit sexueller Identität und Geschlechterrollen den Grundstein für David Bowies Aufstieg zum "einflussreichsten Popmusiker aller Zeiten" (New Musical Express) legte.
Starman erzählt von Aufstieg und Fall des wohl berühmtesten Alter Egos der Musikgeschichte.
Fesselnd verwebt Reinhard Kleist die Genese der schrillen Kunstfigur sowohl mit David Bowies glücklosem Bemühen in der Londoner Musikszene vor Ziggy Stardust wie auch mit seinem Ringen mit der eigenen Schöpfung auf dem Höhepunkt des Ruhms: Immer rasanter verwandelt sich Bowie selbst zum egozentrischen Rockstar, der an seinem ausschweifenden Lebensstil zu scheitern droht...
Reinhard Kleists elegante und treffsichere Zeichnungen werden in Starman durch die Farbgebung von Thomas Gilke kongenial ergänzt. Systematik: SBN 540 Umfang: 161 Seiten, Illustrationen Beteiligte:Kleist, Reinhard, Gilke, Thomas Standort: SBN 540 Bow Graphic Novel ISBN: 978-3-551-79362-1
Endlich: Es geht noch cooler! Die Freaks sind zurück! Nach ihrem mega-erfolgreichen Konzert am Ende des Schuljahres ist die Band von Martin und Karli tatsächlich zur Schulband gewählt worden, und ihr Opa stellt ihnen sogar seine Garage als Proberaum zur Verfügung! Alles könnte perfekt sein, wenn Martin nur wüsste, wie er Luna seine Gefühle gestehen soll. Und Shirin gibt es ja auch noch ... Da rettet eine willkommene Ablenkung Martin aus seinem Gefühlschaos: Martin und Karli lernen einen echten Rockstar kennen. Und der nimmt sie mit auf eine aufregende Reise ... Der dritte Teil der supercoolen Hörbuchreihe von Juma Kliebenstein. Systematik: CDHörJu Beteiligte:Kliebenstein, Juma, Wawrczeck, Jens Standort: CDHör Kli ISBN: 978-3-8373-1170-9
Inhalt: Tracklisting Disk 1 von 2 1 Redbud Tree Start 2 Haul Away Start 3 Don¿t forget your hat Start 4 Privateering Start 5 Miss you blues Start 6 Corned beef city Start 7 Go, love Start 8 Hot or what Start 9 Yon two crows Start 10 Seattle Start Disk 2 von 2 1 Kingdom of gold Start 2 Got to have something Start 3 Radio city serenade Start 4 I used to could Start 5 Gator blood Start 6 Bluebird Start 7 Dream of the drowned submariner Start 8 Blood and water Start 9 Today is okay Start 10 After the beanstalk Start --------------------------------------------------------------------------------
Produktinfo ¿Ein Privateer, also ein Freibeuter, das bin ich, wenn man¿s mal genau nimmt¿, sagt Mark Knopfler und bezieht sich mit dieser überraschenden Aussage auf das Titelstück seines achten Soloalbums, mit dem der legendäre Sänger und Gitarrist in der Tat jene abenteuerliche Ära evoziert, in der Seeräuber auf Beutezug gingen und bis an die Zähne bewaffnete Piraten mit Kaperbriefen über die Weltmeere zogen. Der moderne Lifestyle des Rock & Roll sei das Pendant zu diesem autorisierten Freibeuterleben, so Knopfler: ¿Für mich ist es das Größte, mit einer Gruppe von Leuten aufzubrechen und um den Globus zu ziehen. Ich mag es einfach, dass ich die Richtung vorgeben und zusammen mit der Band und der Crew durch eine sich ständig verändernde Umgebung fahren kann, um an immer neuen Orten aufzutreten. Vollkommen auf dich selbst gestellt ziehst du also durch die Lande und bahnst dir deinen Weg um die Welt. Staatliche Zuschüsse gibt¿s nicht, wenn du diese Art von Musik machst, also bist du auf dich allein gestellt: Du bist ein Freibeuter, ein privateer. Und genau so mag ich¿s auch.¿
Es handelt sich bei Privateering um das erste Doppelalbum in der inzwischen 35-jährigen Karriere von Mark Knopfler. ¿Ja, je älter ich werde, desto größer wird dieser Drang, neue Songs zu schreiben¿, so der Sänger. ¿Wer weiß, ob das nun daran liegt, dass ich befürchte, mir könnte die Zeit davonlaufen; ich weiß es nicht. Das alles erfüllt mich jedenfalls mehr denn je ¿ das Schreiben der Songs, die Studioarbeit, die Auftritte, ich genieße jeden einzelnen Aspekt davon. Und ich hab so viele Songideen herumfliegen, dass man fast schon aufpassen muss, wo man hintritt.¿
Die insgesamt 20 neuen Songs, die er auf Privateering versammelt hat, jeder für sich ein kleines Folk-, Blues-, Country- oder Rockmeisterwerk, zeugen von der ungehemmten Kreativität eines Musikers, dessen Werk erst in diesem Jahr bei den Ivor Novello Awards mit einem Lifetime Achievement Award ausgezeichnet wurde. Mark Knopfler ist ein Mann, der schon vor etlichen Millionen Menschen aufgetreten ist, der mit Größen wie Bob Dylan, Randy Newman, Emmylou Harris oder Van Morrison zusammengearbeitet hat. Zu Filmklassikern wie Local Hero, Die Braut des Prinzen, Letzte Ausfahrt Brooklyn oder auch Wag the Dog ¿ Wenn der Schwanz mit dem Hund wedelt durfte er die passenden Soundtracks beisteuern. Und natürlich ist er im Verlauf der Jahre immer wieder als einer der besten Gitarristen der Welt angeführt und gefeiert worden. Er selbst jedoch betrachtet sich in erster Linie als Songschreiber. Dabei ist sein neuestes Album das vielleicht größte Werk, das er in dieser Rolle bis dato aufgenommen hat.
¿Mein Musikverständnis war schon immer von einem transatlantischen Ansatz geprägt. Man könnte auch sagen: Der Himmel, der liegt für mich irgendwo zwischen dem Mississippi-Delta und der Tyne-Region. Was ich also schon mit dem ersten Album der Dire Straits, mit Stücken wie ¿Sultans of Swing¿ im Sinn hatte, war, meine eigene, persönliche Landkarte über die US-amerikanische Musik zu legen, die mich geprägt hatte, ja gewissermaßen für mich selbst die englischen, irischen und schottischen Orientierungspunkte auf der Straße von Chuck Berry festzulegen. Heute, glaube ich, versuche ich beides: diese Einflüsse einerseits zu synthetisieren und sie anderseits zu trennen. Meine Band besteht aus dermaßen begnadeten Musikern, sie sind dermaßen versiert und vielseitig, dass ich jederzeit in jede x-beliebige musikalische Richtung aufbrechen kann ¿ und sie können mir folgen: Einen Moment lang klingt es wie auf einer Farm im hügeligen Norden von England, und schon im nächsten Moment springen wir mitten rein in die New Yorker Downtown oder bewegen uns runter ins Delta und setzen auf astreinen Blues-Sound.¿
Und so bewegt sich Knopfler auf Privateering denn auch von verträumten Americana-Anleihen im Song ¿Redbud Tree¿, durchzogen von jenen silbrig glänzenden Stratocaster-Licks, die seit Jahrzehnten sein Markenzeichen sind, über Seemannsmelodien (¿Haul Away¿) bis hin zum prahlerischen Slide-Gitarren-Blues von ¿Gator Blood¿ oder dem sehnsüchtig-keltischen Folk-Sound von ¿Kingdom Of Gold¿. Privateering ist ein Album, auf dem man ganz unterschiedlichen Charakteren begegnet, dem grimmigen Schafhirten aus dem Norden (¿Yon Two Crows¿) genauso wie dem überheblichen Spieler von ¿Hot Or What¿, während sich die Atmosphäre mit der Szenerie immer wieder wandelt ¿ mal sind es die Liebhaber des verregneten ¿Seattle¿, hier uneins, dann wieder geheimnisvolle Gedankengänge zum Thema Vergänglichkeit, wie im Fall des ¿Dream Of The Drowned Submariner¿. Mit wie viel Fingerspitzengefühl diese Songs, sowohl musikalisch als auch textlich, gestrickt sind, ist kaum zu glauben, denn Knopfler gelingt es mit der Unterstützung seiner Band immer wieder, sein jeweiliges Anliegen in die geeignete Form zu bringen. Allerdings ist Privateering kein Konzeptalbum; auch Liedzyklus wäre nicht der rechte Begriff dafür. Die Sache ist nämlich sehr viel einfacher: Hier macht einer der größten und unverkennbarsten Musiker schlichtweg das, was er am besten kann.
¿Ich hab mich letzten Endes dafür entschieden, ein Doppelalbum zu veröffentlichen, weil die Masse an neuem Material einfach danach verlangte. Ich wollte weder irgendeine Unterteilung vornehmen, also Blues-Songs von Folk- oder Country-Stücken trennen, und mir war auch nicht danach, ein paar meiner Favoriten in der Schublade verschwinden zu lassen. Das Album sollte als Ganzes vor allem widerspiegeln, was für fantastische Sessions wir hatten: Wenn man mit derart grandiosen Musikern spielt, ist das wie wenn eine Gruppe von talentierten Schauspielern zusammenkommt und gemeinsam ein Script liest ¿ sie können es zum Leben bringen, wie man es vorher gar nicht für möglich gehalten hätte. Das hier ist genau die Band, auf die ich mein ganzes Leben lang hingearbeitet habe.¿
Zu den Musikern, die Mark Knopfler seit Mitte der Neunziger um sich versammelt hat, zählen unter anderem Guy Fletcher (Keyboard), Richard Bennett (Gitarre), Jim Cox (Klavier), Glenn Worf (Bass), Mike McGoldrick (Flöte) und John McCusker (Geige), neuerdings komplettiert durch den einzigartigen Ian Thomas hinter dem Schlagzeug. Zudem bat Knopfler auch Albumgäste wie Paul Franklin (Pedal-Steel-Gitarre), Phil Cunningham (Akkordeon) und Tim O¿Brien (Mandoline) zu sich ins Studio. Das Mikrofon teilte er sich schließlich mit Ruth Moody von der Roots-Rockband The Wailin¿ Jennys: ¿Dass Ruth an meinem Album mitgewirkt hat, bedeutet mir besonders viel¿, so Knopfler. ¿Sie gehört zu den allerbesten Sängerinnen und Songwriterinnen, die es gibt, und ich muss mir ihre Sachen einfach immer wieder anhören.¿ Schließlich durfte bei den Blues-Tracks die Mundharmonika von Kim Wilson, seit bald vier Jahrzehnten Teil der legendären Bluesrock-Band The Fabulous Thunderbirds, nicht fehlen: ¿Für mich war die Mundharmonika schon immer eines der wichtigsten Elemente des Blues. Ich weiß noch, wie sehr es mich als Kind beeindruckt hat, Muddy Waters zu sehen: Wie die Mundharmonika die ganze Zeit den Ton angab, während die Band dazu abging. Wenn du mich fragst, ist Kim Wilson der größte Mundharmonikaspieler unserer Zeit; schon seit Jahren hatte ich ihn ganz oben auf der Liste, und deshalb war es natürlich grandios, auch ihn im Studio begrüßen zu dürfen. Wir haben uns auf Anhieb bestens verstanden, und die Session mit ihm war großartig.¿
Aufgenommen in Knopflers eigenen British Grove Studios, ist Privateering ein smartes, subtiles, gefühlvolles und herausragendes Werk eines legendären Musikers mit einer unschlagbaren Band im Rücken. Es erzählt harte, ehrliche Geschichten, wie sie das Leben schreibt in Zeiten wie diesen; Geschichten von Individuen, die an ihrem Schicksal zu knabbern haben. Und präsentiert wird das Ganze mit der Art von Selbstbewusstsein, wie sie nur ein neuzeitlicher Freibeuter an den Tag legen kann. Schon das Albumcover, auf dem ein ramponierter Tourbus und ein zotteliger Köter zu sehen sind, spricht Bände: ¿Ich weiß noch, dass man früher sofort bei einer Band mitmachen durfte, wenn man so einen Bus hatte. Allein deshalb haben diese Fahrzeuge schon immer einen ganz besonderen Platz in meinem Herzen eingenommen. Außerdem fand ich es wichtig, mit so einem Bild zu arbeiten, um dem Titel etwas von diesem klassischen Hochseepiraten- und Säbelrassler-Beigeschmack zu nehmen. Wenn du mich fragst, ist ein Mann in seinem Tourbus genauso als Freibeuter einzustufen wie einer, der auf einer Fregatte oder auf einem Kanonenboot haust. Er ist unterwegs, bahnt sich seinen eigenen Weg, und das alles immer nur der eigenen Nase nach. Das ist es, was ich damit meine. Und das ist doch letztlich auch, worauf wir alle aus sind.¿
(universal-music. de) Rezensionen
,,Der Gralshüter der Traditionen überzeugt endlich mal wieder." (Rolling Stone, September 2012)
,,Folk und Blues regieren auch hier das Album, natürlich alles in ganz relaxter Knopfler-Manier." (stereoplay, November 2012) Systematik: CDMusik, , CDPop Beteiligte:Knopfler, Mark Standort: CD Pop Kno
Inhalt: Anmerkungen ab Seite 347. - Register ab Seite 371
Musik hält fit und macht gesund - und dies auf allen möglichen Ebenen, wie die Forschung beweist. Stefan Kölsch, international führender Neurowissenschaftler auf diesem Gebiet, beschreibt so anschaulich wie fundiert die Auswirkungen von Musik auf unser Gehirn, unsere Emotionen und unseren Körper und zeigt, wie die neuen Erkenntnisse für jeden praktisch anwendbar sind.
Musik ist nicht nur schön - sie bewahrt auch unsere Gesundheit, hält jung und verbessert den Spracherwerb. Sie hilft bei Schlaganfall, chronischen Krankheiten und Demenz. Sie wirkt geradezu Wunder bei Wachkomapatienten. Die Bedeutung von Klängen und Melodien für unsere Psyche und unseren Körper findet immer mehr Beachtung und ist inzwischen unumstritten. Stefan Kölsch zeigt uns anhand vieler Beispiele aus seinem Forschungsbereich, weshalb Musik in allen Formen eine immer größere Rolle bei der Vorbeugung und Behandlung ganz unterschiedlicher Krankheiten einnimmt, sodass sie inzwischen einen neuen Wissenschaftszweig in der Gesundheitsforschung fundiert. Und er liefert zahlreiche konkrete Tipps, wie jeder von uns mit Musik im Alltag sein Wohlbefinden unterstützen und fördern kann. Systematik: MBK 4, , MCL 1 Umfang: 383 Seiten, Illustrationen Beteiligte:Kölsch, Stefan Standort: MBK 4 Koe ISBN: 978-3-550-05052-7
Inhalt: Kofelgschroa kommen aus Oberammergau. Matthias Meichelböck (Tenorhorn), Martin von Mücke (Helikontuba), Michael von Mücke (Flügelhorn, Gitarre) und Maxi Pongratz (Akkordeon) gründeten ihre Band 2007. Damals hießen sie noch Kofelmusik und spielten nahe an traditioneller Volksmusik; ihr Name stammt vom Hausberg Oberammergaus, dem Kofel. Als dann aber das "Gschroa", das Geschrei, dazu kam, änderte sich auch ihre Musik. Denn das Gschroa oben auf dem Kofel ist für die Band auch ein Bild für ihren Heimatbezug, den sie selbst als schizophren bezeichnen.
"Ihr minimalistisches, dabei rasant wogendes Blech entwickelt einen verblüffenden Groove", befand die "Süddeutsche Zeitung", und in der Tat: Der Dialekt ist markant, die Instrumente sind immer noch volksmusikalisch, der ein- bis dreistimmige Gesang trifft sich oder auch nicht. Die Texte werden gesprochen, gerufen, gesungen und dann gerne auch versetzt. "Kofelgschroa pflegen eine Art valentinesken Dadaismus", schrieb "Die Welt". "... als würden die Pogues befeuert von ein paar halben Augustiner mit einer Balkan-Band zum Tanz aufspielen." Systematik: CDMusik, , CDWelt Beteiligte:Kofelgschroa Standort: CDWelt Neue bayr. Volxmusik Kof
Inhalt: Hymnisch-lauthals, rhythmisch versetzt: zweites Album der Bayernkrautrocker.
2012 erschien das erste, selbst betitelte Kofelgschroa-Album. Maxi Pongratz (Akkordeon), Michael von Mücke (Flügelhorn und Gitarre), Martin von Mücke (Helikontuba) und Matthias Meichelböck (Tenorhorn) aus Oberammergau waren seitdem viel unterwegs, haben in Clubs und auf Festivals gespielt und sind ohne Plan, aber mit viel Neugier durch Texas und Louisiana gereist. Ein Film über die vier kam in die Kinos, es gab viel Beifall, und trotzdem und zum Glück haben sie sich in all dem nicht verloren.
Das zeigt »Zaun«, das zweite Album der Bayernkrautrocker. Sprachspiralen kreisen im Raum, mal hymnisch-lauthals, dann wieder rhythmisch versetzt. So geht das, das Singen bei Kofelgschroa, nicht immer im Dialekt, aber immer schwirrt dann was über unseren Köpfen, nistet sich ein und bleibt. Oder man lässt sich einfach mitreißen von der pumpenden Energie und dem verschleppten Tempo. »Das neue Kofelgschroa-Album ist sensationell«, meint der Journalist Eric Pfeil. »Ein guter Schritt und sich trotzdem treu geblieben. So viele schöne Melodien! So gute Texte! Und der Klang ...«. Systematik: CDMusik, , CDWelt Beteiligte:Kofelgschroa Standort: CDWelt Neue bayr. Volxmusik Kof
Inhalt: In zwei vergnüglichen Schulgeschichten gründen Peppa und ihre Klasse ein Orchester und spielen Basketball! Die Lehrerin hat ganz viele Instrumente mitgebacht und alle Kinder dürfen mitspielen! Und weil das so schön ist, gibt es sogar ein echtes Konzert! Im Sportunterricht bringt Peppas Vater den Kindern Basketballspielen bei. Am Ende spielen sie gegen die Eltern - wer wohl gewinnen wird? Systematik: 4.1 Umfang: 57 Seiten, Illustrationen, farbig Beteiligte:Korda, Steffi Standort: 4.1 Kor ISBN: 978-3-551-69037-1
Programm Findus Internet-OPAC findus.pl V20.240/8 auf Server windhund2.findus-internet-opac.de,
letztes Datenbankupdate: 27.06.2024, 18:36 Uhr. 48.854 Zugriffe im Juni 2024. Insgesamt 1.971.785 Zugriffe seit November 2012
Mobil - Impressum - Datenschutz - CO2-Neutral
