Mitte des 19. Jahrhunderts: Die stumme Ada wird mit ihrer kleinen Tochter am Strand von Neuseeland abgesetzt, um eine arrangierte Ehe mit einem ihr völlig fremden Mann einzugehen. Ada ist scheu und verschlossen - der wichtigste Gegenstand in ihrem Leben ist ein Piano, das sie aus Europa mitgebracht hat. Doch ihr Gatte Stewart verkauft das Instrument an den Arbeiter Baines, der es in sein Haus schafft. Außerdem soll Ada Baines Klavierunterricht geben. Während der Übungsstunden wandelt sich Adas anfängliche Abneigung in verbotene Zuneigung.
Rezensionen Heyne Filmjahrbuch '94: "Inspiriert von Werken Emily Brontes und basierend auf einem intelligenten Drehbuch, ist diese packende Geschichte von der Selbstfindung einer Frau bestes Kino der Gefühle."
Inhalt: Frankreich 2014 Sprachen: Deutsch, Französisch UT: Deutsch
Sie: eine junge schüchterne Pianistin, die sich auf einen Wettbewerb vorbereitet. Er: ein verschrobener ruheliebender Erfinder, der seit Jahren versucht, seine Ideen zu verwirklichen. Das Problem: zwei hellhörige Wohnungen. Während sie kräftig in die Tasten haut, arbeitet er zu Unzeiten an seinen Kreationen - Nachbarschaftsstreit vorprogrammiert. Sie sehen sich nie, hören sich dafür ständig und entwickeln schließlich eine einzigartige Liebesbeziehung. Die rasante Komödie MIT DEM HERZ DURCH DIE WAND erzählt eine so sinnliche wie fabelhafte Liebesgeschichte über lautstarke Annäherungsversuche und unsichtbare Leidenschaften. Ein origineller Kinospaß, der die Wände wackeln lässt.
Rezensionen »Eine spritzige Komödie mit gepfefferten Dialogen und viel französischem Esprit.« (TV Spielfilm) »Der Film punktet mit feinem Humor und vielen Lebensweisheiten über die Liebe. Die Franzosen können es einfach.« (Freundin) »Eine frische, wunderschöne romantische Komödie.« (Elle) »Geheimtipp« (Cinema)
Samuels Buch Ein autobiografischer Roman , Eine Familiengeschichte über eine Jugend in Bulgarien und die Sehnsucht nach dem wahren Leben Ullstein Buchverlage, Berlin (2023)
Standort: Fin
Bulgarien in den 1970er-Jahren. Mitten im Sozialismus führen die Finzis das Leben der Bohème: Da ist der elegante Großvater, der seine Hüte noch aus den Zeiten des Zaren retten konnte. Die zähe Großmutter Mathilda, die die stalinistische Psychiatrie samt Elektroschocks und Eiswasser überlebte. Die Mutter, die es versteht, aus einer Scheibe Parmaschinken die ganze Leichtigkeit des Dolce Vita zu ziehen. Und der Vater, der seinem Sohn auf einer Reise in den Westen das Tor zur Freiheit aufstößt: Diese bunte, vielgestaltige Welt erkundet der junge Samuel und ahnt schon bald, dass das Glück jenseits der engen Grenzen der Heimat wartet.
In treffsicheren Anekdoten, mit furiosem Witz und großer Wärme erzählt Samuel Finzi vom Paradies der Kindheit und der Revolte der Jugend, verwebt Vergangenes und Gegenwärtiges und schreibt ganz nebenbei über das gelingende Leben im falschen System.
Über den Autor Samuel Finzi 1966 in Plovdiv, Bulgarien, geboren, zählt heute zu den gefragtesten Schauspielern im europäischen Raum und hat in u¨ber 150 Filmproduktionen mitgespielt, darunter Kino-Highlights wie Kokowääh, Fritz Lang und Herrliche Zeiten. Fu¨r seine herausragenden Arbeiten in Film und Theater wurde er von Feuilleton wie Publikum begeistert gefeiert und vielfach ausgezeichnet, u.a. als Schauspieler des Jahres, mit dem Deutschen Schauspielpreis und dem Gertrud-Eysoldt-Ring. Systematik: Roman Umfang: 224 Seiten Beteiligte:Finzi, Samuel Standort: Fin ISBN: 978-3-550-20043-4
Gute Aussichten Die Briten von GoGo Penguin kommen auf ihrem neuen Album »Everything Is Going To Be OK« der Perfektion ihres ureigenen Sounds wieder ein Stück näher.
Die optimistische Ausrichtung des Titels ist auch in den Stücken selbst wiederzufinden und das direkte Resultat einer neuen Aufbruchstimmung im Lager des Manchester-Trios. Mit verspielter Leichtigkeit weben die drei ihren einzigartigen Klangteppich aus Piano-Jazz, Ambient, Neoklassik und Electronica.
GoGo Penguin melden sich mit ihrem neuen Album »Everything Is Going to Be OK« zurück.
Mit dem Optimismus eines Neuanfangs - einem neuen Schlagzeuger, einer neuen Plattenfirma und einem subtil aktualisierten und weiterentwickelten Sound - tritt das Trio aus Manchester seine klanglich befreite Reise an. Ein erster Vorgeschmack auf die kommende Ära ist die neue Single »Glimmerings«.
»"Glimmerings" war eines der ersten Stücke, an denen wir zu arbeiten begannen, als wir Ideen für ein neues Album entwickelten. Das Wort "Glimmerings" fiel mir auf, als ich ein Buch von Anil Seth mit dem Titel "Being You" las. In dem Buch geht es um die Wissenschaft des Bewusstseins, und im Prolog spricht er davon, dass "Ideenschimmer auftauchten". Das schien mir der perfekte Weg zu sein, um den Prozess des Denkens und der Kreativität zu beschreiben. "Glimmerings" begann mit einem kleinen Kern auf dem Synthesizer und mit der Zeit fügten wir mehr und mehr Schichten hinzu, bis es zu etwas viel Komplexerem wurde. Die Idee hinter dem Titel ist der Anfang, an dem man nur eine Idee und eine Absicht hat, aber man hat ein Ziel und eine Vorstellung davon, wohin es gehen soll, und man muss dem Prozess und sich selbst vertrauen, um zu sehen, wohin dieser Prozess einen führen wird«, erklärt Nick Blacka.
»Everything Is Going to Be OK« entstand in einer Zeit der Turbulenzen und des Verlustes. Die Aufnahmen fielen in eine für die Band persönlich schwierige Zeit, die von Verlust und Trauer geprägt war, und die Zeit im Studio bot der Band eine Zuflucht vor dem wahren Leben. Das daraus resultierende Projekt schöpft seine Stärke aus dem gemeinsamen Verständnis und der Empathie, mit einem lebendigen und hoffnungsvollen Sound. Systematik: CDJazz Umfang: 1 CD Beteiligte:GoGo Penguin Standort: CDJazz GoG
Inhalt: Autor Hans-Günter Heumann präsentiert in diesem Band die bekanntesten und beliebtesten Klavierstücke rund ums Weihnachtsfest. Dabei spielt er sich wieder gekonnt durch alle bekannten Genres der Klaviermusik - von klassischen Weisen über Pop und Rock bis hin zu jazzigen Piano Christmas Tunes. Alle Arrangements sind leicht und gut klingend gesetzt und für jeden Anfänger am Klavier problemlos spielbar.
Schwierigkeitsgrad: 1-2
Aus dem Inhalt: Feliz Navidad, White Christmas, Santa Claus is comin' to town, Thank god it's Christmas, Alle Jahre wieder, All I want for Christmas is... Systematik: SBN 54 Umfang: 198 Seiten, Noten Beteiligte:Heumann, Hans-Günter Standort: SBN 54 Heu ISBN: 978-3-7957-1166-5
Virtuose Kreativität Die junge italienische Singer-Songwriterin Afra Kane präsentiert ihr neues Album »Could We Be Whole«.
Mit ihrem individuellen Sound, der von Soul über Jazz bis zu Pop und Gospel viele Einflüsse vereint, hat die Künstlerin 2019 den renommierten Montreux Jazz Talent Award gewonnen. Wer die zwölf neuen Songs der Pianistin und Sängerin hört, wird schnell verstehen warum. »Could We Be Whole« begeistert mit virtuoser Kreativität.
Sie gewann 2019 den Montreux Jazz Talent Award, wurde bei BBC Music Introducing mit dem begehrten »Record of the Week« geadelt und überspringt mit ihrem cineastischen Sound Genre-Grenzen, kurzum: Afra Kane gehört zu den spannendsten Neo-Soul- und Jazztalenten der jüngeren Zeit. Für Anfang 2024 hat die junge italienische Singer-Songwriterin und Pianistin mit Wohnsitz in Biel (CH) ihr zweites Album »Could We Be Whole« angekündigt, das zugleich ihr Debüt bei Warner Music markiert.
Produziert von Kane selbst mit ihrem langjährigen Kreativpartner Christophe Farine, unterstreicht »Invisible Cross« ihren Ruf als fesselnde und wandlungsfähige Sängerin. Ihre intime, fast mysteriöse kreative Herangehensweise bricht sich Bahn in virtuosen Arrangements und einer ebenso kraftvollen wie verführerischen Stimme. Das Resultat ist Musik, von der ein schwer zu greifender Zauber ausgeht - man fühlt sie einfach. So auch in der der neuen Single »Invisible Cross«, in der ein Dancehall-Beat und Gospel-inspirierte Refrains das Klangbild prägen, bevor der Song sich zu einem alles überstrahlenden, Tremolo-geprägten Höhepunkt steigert. Bis zur Veröffentlichung des neuen Albums »Could We Be Whole« kann man sich in den kommenden Wochen und Monaten auf weitere Kostproben freuen. Sorry für die melancholischen Untertöne«, sagt Afra Kane, »aber »Invisible Cross« ist aus einem Gedicht hervorgegangen, das ich im Anschluss an eine Beerdigung schrieb. In einem recht dramatischen Moment also. Mir ging danach durch den Kopf, dass wir nicht einfach davon ausgehen können, dass es allen gut geht. Wir alle tragen unsichtbare Kreuze. Und versuchen, das Beste daraus zu machen.«
Afra Kane kam im italienischen Vicenza als Tochter nigerianischer Einwanderer zur Welt. Ursprünglich erlernte sie das Klavierspiel, um die Gottesdienste in der Kirche begleiten zu können. Schnell stellte sich jedoch ihr außergewöhnliches Talent heraus, sodass sie eine professionelle Ausbildung in klassischem Klavier an renommierten Konservatorien wie dem Royal Welsh College of Music and Drama in Cardiff (Wales) und der Haute Ecole de Musique de Genève in Neuchâtel (Schweiz) erhielt. Ihr breites musikalisches Interesse brachte Kane bald dazu, sich auch als Singer-Songwriterin zu versuchen, wobei sie ihre klassische Ausbildung mit Elementen aus Jazz, Soul, R&B, Future Funk und mehr zu einem facettenreichen, cineastischen Sound verschmolz. Das beeindruckte auch die Jury des Montreux Jazz Talent Awards (u. a. Stanley Clarke, Chilly Gonzales, Carl Craig und Chucho Valdés), die ihr 2019 den prestigeträchtigen Preis zusprachen.
In der Folge verschaffte sie sich mit weiteren Singles immer mehr Aufmerksamkeit und Airplay, mit »Mouth Shut« etwa, das zum »Record of the Week« von BBC Music Introducing gekürt wurde. Auf die Debüt-EP »Scorpio« (2019) folgte eine internationale Tournee, die von Headline-Terminen in New York City und Europa bis hin zu einem ausverkauften Auftritt im Café Carlyle Hong Kong reichte. 2022 erschien Kanes hochgelobtes Debütalbum »Hypersensitive« - ein Werk, dessen Songs eine heilende Wirkung entfalteten, getragen von ausladenden Produktionen, viel Gefühl und Kanes einzigartiger lyrischer Perspektive. Mit ihrem kommenden Warner-Debütalbum macht sich Afra Kane nun bereit, künstlerisch erneut einen großen Schritt nach vorn zu machen. »Auf Französisch würde man sagen, das Album ist sehr »brut«, so Afra Kane, »fast wie ein Rohdiamant. Ich glaube, dass die meisten Leute tatsächlich überrascht sein werden, wie roh und unpoliert es ist. Zumal es im weiteren Verlauf immer mehr Ecken und Kanten bekommt. Es gibt einige Sachen, die ein bisschen alptraumhaft klingen könnten. Und dann gibt es Sachen, die eher Balsam für die Seele sind. Ich versuche in meiner Musik immer, ein Gleichgewicht zu finden - einerseits soll sie nicht zu schwer verdaulich sein, andererseits will ich mich aus meiner Komfortzone herausbewegen. Es ist ein Lernprozess, für mich als Künstlerin ebenso wie für die Höre Systematik: CDJazz Umfang: 1 CD Beteiligte:Kane, Afra Standort: CDJazz Kan
IGOR LEVIT - NO FEAR begleitet den Pianisten bei der Erkundung seines »Lebens nach Beethoven«, bei der Suche nach den nächsten Herausforderungen, nach seiner Identität als Künstler und Mensch. Wir beobachten Levit bei der Aufnahme neuer Werke, seiner Zusammenarbeit mit seinem kongenialen Tonmeister Andreas Neubronner, mit Dirigenten, Orchestern und Künstlern.
Dann bremst Covid dieses Leben unter ständiger Hochspannung von einem Tag auf den anderen aus. Über 180 gebuchte Konzerte in der ganzen Welt werden abgesagt. In dieser Situation des unfreiwilligen Stillstands ist Levit einer der ersten, der erfinderisch wird und mit seinen allabendlich gestreamten Hauskonzerten eine musikalische Lebensader zwischen sich und seinem Publikum auf Instagram und Twitter aufbaut. Während dieses Prozesses entdeckt er eine neue Freiheit, abseits der Zwänge des Tourneebetriebs, der Veröffentlichungen und der Vermarktung. Systematik: DVDSach Umfang: ca. 119 Minuten + Bonusmaterial ; 1 DVD + 1 Booklet Beteiligte:Levit, Igor Standort: DVD Doku Igo
Klavierkonzerte Nr. 21 KV 467 u. Nr. 26 KV 537 Brendel, Alfred (Klavier) ; Academy of ST. Martin in the Fields Philips (1982/85)
Standort: CD Moz 030684
Hania Rani und Dobrawa Czocher sind das jüngste Komponistinnen-Duo, das bei der Deutschen Grammophon unter Vertrag steht. Sie begannen in ihren frühen Teenagerjahren gemeinsam zu musizieren und entdeckten dabei eine instinktive künstlerische Verbindung zueinander. Beide sind heute selbst erfolgreiche Musikerinnen, aber diese besondere Verbindung ist geblieben. »Es gibt eine große Schwesternschaft zwischen uns«, erklärt Rani. Czocher stimmt zu und fügt hinzu: »Wenn man Geschwister ist, kann man ehrlich sein. Wir vertrauen uns gegenseitig.«
Dieses Gefühl des gegenseitigen Vertrauens und Verständnisses hat ihr DG-Debütalbum inspiriert. Geschrieben von der Komponistin, Pianistin und Sängerin Hania und der Komponistin und Cellistin Dobrawa, und von ihnen in ihrer Heimat Polen aufgenommen, ist Inner Symphonies ihr erstes komplettes Album mit Originalwerken.
Das zentrale Element von Inner Symphonies ist die Hoffnung. Während des Lockdowns konnten Hania und Dobrawa sich gegenseitig ermutigen, sowohl als Freunde als auch als musikalische Kollaborateure, als sie begannen, diese unverwechselbare Reihe von Stücken zu komponieren. »Ich erinnere mich, dass Hania mir erzählte, dass ihre Großmutter immer sagte: "Der Frühling wird kommen, das ist sicher"«, erinnert sich Dobrawa. »Die Welt schien auseinanderzufallen, als wir mit der Arbeit an dem Album begannen, aber wir hatten Hoffnung auf eine bessere Zukunft. Und es war eine Freude, das Team der Deutschen Grammophon an unserer Seite zu haben. Sie waren so unterstützend, und das gab uns die Freiheit, unsere Musik zu entwickeln.«
Inner Symphonies begann mit Videotelefonaten und entwickelte sich dann spontan, als Hania und Dobrawa sich endlich in Hanias Elternhaus in Gdansk treffen und ihre lange Freundschaft persönlich erneuern konnten. Sie erkundeten gemeinsam Ideen, improvisierten Material, das die Grundlage für einzelne Tracks bildete, und wenn sie nicht schrieben, reflektierten sie über ihre Werte und künstlerischen Erkenntnisse. »Wir hatten viel Zeit zum Reden, um zu fragen, was man im Moment wirklich will, was Musik für einen bedeutet«, erinnert sich Dobrawa. »Diese Zeit war wirklich kostbar. Wir hatten auch eine Menge Spaß. Wir haben Yoga gemacht und sind im Wald spazieren gegangen.«
Ihre Liebe zur Natur spiegelt sich auf dem Album wider, zusammen mit den Themen Freundschaft und Hoffnung. Die kontrastreichen Tracks arbeiten in Licht und Schatten zusammen, um eine einzigartige, introspektive Klangwelt zu konstruieren, von der langsamen, mysteriösen Schönheit von »Whale's Song« bis zur kopflastigen Bewegung von »Con Moto«, dessen rastlose Energie durch die sanfte Melodie, die inmitten endlos rauschender Noten auf Klavier und Cello auftaucht, gesteigert wird.
»"Con Moto", wie der Name schon sagt - mit Bewegung, lebendig, mit Geist - war unser Versuch, eine Vorstellung von der Kraft zu geben, die alle lebende Materie verkörpert«, erklären die Künstler. »Repetitive Rhythmen in Klavier und Cello, Pulsation, Energie und Dynamik waren unsere Werkzeuge, um dieses Stück zu schaffen. Es war besonders interessant, etwas zu komponieren, das so sehr im Kontrast zu der Position steht, in der wir uns während des Lockdowns befanden - "Con Moto" ist daher auch unsere Ode an die Freiheit.«
Das Video wurde im historischen Zuschauerraum des Krakauer Teatr Stary (Altes Theater) gedreht. »Die Stimmung in der Luft all der großen Stücke, die hier aufgeführt werden, macht einen sprachlos«, sagen Hania und Dobrawa. »Wir wollten einen Kontrast schaffen: akustische Instrumente und majestätische Architektur auf der einen Seite, Synthesizer und das moderne Gefühl unserer Arbeit auf der anderen. Dieser Eklektizismus macht einen einzigartigen Eindruck.« Um den symphonischen Klang von Inner Symphonies einzufangen, luden die beiden andere Musiker - allesamt enge Freunde aus ihrer Studienzeit - ein, mit ihnen aufzutreten, so dass die ursprünglich für Cello geschriebenen Lagen hier von Violine, Viola, einem zweiten Cello und Kontrabass gespielt werden.
Hania Rani und Dobrawa Czocher entdeckten ihre Seelenverwandtschaft während ihrer Studienzeit an der Feliks Nowowiejski Musikschule in Gdansk - beide studierten später an der Warschauer Fryderyk Chopin Universität für Musik, wo ihre Freundschaft aufblühte. Seitdem ist Dobrawa Solocellistin des Stettiner Philharmonischen Orchesters, mit dem sie sowohl in Polen als auch im Ausland auftritt. Als Komponistin ist sie bestrebt, sich mit anderen auf einer tiefen emotionalen Ebene zu verbinden, was ihr in Timelines, ihrem jüngsten Beitrag zum »Project XII« der DG, sicherlich gelingt. Hania hat inzwischen für Streicher, Klavier, Stimme und Elektronik komponiert und ist an Orten in ganz Europa aufgetreten. Ihr Debüt-Soloalbum Esja wurde in Polen mit Gold ausgezeichnet und stieg in die Top 100 der britischen Charts ein. Letztes Jahr schrieb sie eine atemberaubende Überarbeitung von Debussys La damoiselle élue für Víkingur Ólafssons Reflections-Projekt. Ihre letzte Solo-Veröffentlichung »Music for Cinema and Theatre« fand ihren Weg in die Top 10 der UK Classical Charts.
Im Jahr 2015 freuten sich die beiden, ihre Kräfte zu bündeln und ihr erstes gemeinsames Album zu schaffen. Biala flaga (»Weiße Flagge«) enthält fantasievolle Neubearbeitungen von zehn Stücken des verstorbenen polnischen Komponisten und Republika-Frontmanns Grzegorz Ciechowski. Diese und die anderen Stücke, die sie gemeinsam komponiert haben, offenbaren Einflüsse aus so unterschiedlichen Quellen wie Jóhann Jóhannsson, Hildur Guðnadóttir, Agnes Obel, Henryk Górecki, Karol Szymanowski und Robert Schumann, aber ihre Musik widersetzt sich einfachen Vergleichen mit der Arbeit anderer.
Hania und Dobrawa unterschrieben Ende Mai 2021 beim gelben Label, kurz nachdem sie Inner Symphonies den letzten Schliff verpasst hatten. »Inner bedeutet hier etwas Kleines, Privates, Intimes, während das Symphonische etwas Großes bedeutet«, bemerkt Hania. »Es ist ein neues Abenteuer für uns.« Systematik: CDKlassik Umfang: 1 CD ; 52:50 Minuten Beteiligte:Rani, Hania ; Czocher, Dobrawa Standort: CDKlassik Ran EAN: 0289486059966
Inhalt: Vom Sport bis zur Mode, von der Medizin bis zur Kunst - wir lernen zehn Männer und Frauen kennen, die Italiens Namen in der Welt groß gemacht haben. Vom Emergency-Gründer Gino Strada bis zum Tänzer Roberto Bolle, von der Paralympics-Siegerin Bebe Vio bis zur Astronautin Samantha Cristoforetti. Lernen wir gemeinsam das Leben, die Ideale, die tiefe Menschlichkeit und die außergewöhnliche Professionalität von zehn Persönlichkeiten kennen, die mit ihrem großen Talent die Welt mit Sicherheit zu einem besseren Ort gemacht haben. Systematik: Ital. Umfang: 112 Seiten Beteiligte:Savi, Valeria Standort: Ital. Sav ISBN: 978-3-12-514722-5
Programm Findus Internet-OPAC findus.pl V20.238/8 auf Server windhund2.findus-internet-opac.de,
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